"ਮੋਹਿਨੀਅੱਤਮ ਲਾਲਚ ਦਾ ਡਾਂਸ ਹੈ"
ਭਾਰਤ ਵਿਚ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਨਾਚ ਫਾਰਮ ਸਾਰੇ ਦੇਸ਼ ਵਿਚ ਵਿਆਪਕ ਤੌਰ ਤੇ ਫੈਲਦੇ ਹਨ. ਹਰੇਕ ਨਾਚ ਦੀ ਮਹਾਨ ਇਤਿਹਾਸਕ ਸਾਰਥਕਤਾ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਇਹ ਭਾਰਤ ਦੇ ਵੱਖ ਵੱਖ ਰਾਜਾਂ ਵਿੱਚ ਰਵਾਇਤੀ ਹੈ.
ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਡਾਂਸ ਪ੍ਰਕਾਰ ਵੱਖ ਵੱਖ ਜਾਤੀਆਂ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪੂਰੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ ਅਭਿਆਸ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ.
ਬਾਲੀਵੁੱਡ ਫਿਲਮਾਂ ਵਿਚ ਮਸ਼ਹੂਰ ਅਭਿਨੇਤਰੀਆਂ ਦੁਆਰਾ ਕੁਝ ਵਧੇਰੇ ਨਾਰੀ ਪ੍ਰਚਲਿਤ ਡਾਂਸ ਫਾਰਮ ਪੇਸ਼ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ ਸ਼੍ਰੀ ਦੇਵੀ (ਦੇਰ ਨਾਲ)
ਡਾਂਸ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਸਬੰਧਤ ਚਾਲਾਂ ਬਾਰੇ ਵਿਚਾਰ ਵਟਾਂਦਰੇ ਸਮੇਂ ਭਾਰਤ ਦੇ ਰਾਜ ਉੱਚ ਮਹੱਤਵ ਰੱਖਦੇ ਹਨ.
ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਰਾਜ ਦੇ ਨਾਚ ਇੱਕ ਖਿੱਤੇ ਦੇ ਮਾਣ ਅਤੇ ਖੁਸ਼ੀ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ ਜਦੋਂ ਕਿ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਇਸ ਮਹਾਨ ਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਜੋੜਦੇ ਹਨ.
ਡੀਸੀਬਿਲਟਜ਼ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਰਾਜਾਂ ਤੋਂ ਭਾਰਤ ਦੇ 10 ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਨਾਚਾਂ ਨੂੰ ਵੇਖਦਾ ਹੈ:
ਅਸਾਮ
ਬਿਹੂ
ਅਸਾਮ ਦੇ ਲੋਕ ਇਸ ਲੋਕ ਨਾਚ ਨੂੰ ਦੌਰਾਨ ਬਿਹੂ ਮੌਸਮ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ ਲਈ ਬਸੰਤ ਦੀ ਸ਼ੁਰੂਆਤ ਵਿੱਚ ਤਿਉਹਾਰ.
ਲੋਕ ਕਲਾਕਾਰ ਪ੍ਰਸ਼ਨਾ ਗੋਗੋਈ ਦਿ ਵਾਇਰ ਨਾਲ ਗੱਲ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਦੱਸਦੇ ਹਨ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਬਿਹੂ ਕਲਾ ਦੇ ਰੂਪ ਵਜੋਂ ਵੇਖਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਉਹ ਸੁਝਾਅ ਦਿੰਦਾ ਹੈ:
“ਮੈਂ ਕਹਿੰਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਬਿਹੂ ਇੱਕ ਲੋਕ ਰੂਪ ਬਣ ਜਾਏ ਪਰ ਇਸ ਦੇ ਲੋਕ ਚਰਿੱਤਰ ਵਿੱਚ ਇਹ ਕੁਝ ਵਿਵਸਥਿਤ ਹੋਣੀ ਚਾਹੀਦੀ ਹੈ ਤਾਂ ਜੋ ਕੋਈ ਵੀ ਇਸ ਨੂੰ ਸਿੱਖਣ, ਨ੍ਰਿਤ ਜਾਂ ਯੰਤਰਾਂ ਲਈ ਤਿਆਰ ਹੋਵੇ, ਇਸ ਨੂੰ ਵਿਧੀਵਤ doੰਗ ਨਾਲ ਕਰ ਸਕੇ, ਅਤੇ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਇਸ ਦਾ ਦਾਇਰਾ ਇੱਕ ਤੋਂ ਅੱਗੇ ਵਧਾਇਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਸਿਰਫ ਕਲਾ ਦਾ ਇੱਕ ਮਨੋਰੰਜਨ ਸਰੋਤ ਜੋ ਸਟੇਜ 'ਤੇ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ. "
The ਬਿਹੂ ਸ਼ੈਲੀ ਦੁਨੀਆ ਦਾ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਮਾਣਿਕ ਨਾਚ ਹੈ ਅਤੇ ਆਸਾਨੀ ਨਾਲ ਪਛਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ.
ਇਹ ਇਕ ਮਸ਼ਹੂਰ ਡਾਂਸ ਦਾ ਰੂਪ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿਚ ਤੇਜ਼ ਹੱਥਾਂ ਦੀਆਂ ਹਰਕਤਾਂ, ਪੌੜੀਆਂ ਅਤੇ ਕੁੱਲ੍ਹੇ ਦੀ ਲਗਾਤਾਰ ਹਿੱਲਣ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੀ ਹੈ.
ਨੌਜਵਾਨ ਆਦਮੀ ਅਤੇ .ਰਤਾਂ ਇਸ ਵਿਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਂਦੀਆਂ ਹਨ ਬਿਹੂ ਰਵਾਇਤੀ ਅਸਾਮੀ ਕਪੜੇ ਪਹਿਨੇ ਹੋਏ. ਉਹ ਰੰਗੀਨ, ਬੋਲਡ ਉਪਕਰਣ ਵੀ ਪਹਿਨਦੇ ਹਨ ਜੋ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਮੋਹਿਤ ਕਰਦੇ ਹਨ.
ਪੁਰਸ਼ ਡਾਂਸਰ 'ਧੋਤੀ' (ਕਮਰ ਦੇ ਦੁਆਲੇ ਕਪੜੇ) ਪਹਿਨਦੇ ਹਨ ਜਦੋਂ ਕਿ danceਰਤ ਨ੍ਰਿਤਕਾਂ 'ਚਾਦਰ' (ਚਾਦਰ) ਅਤੇ ਮੇਖੇਲਾ (ਪਹਿਰਾਵਾ) ਪਹਿਨਦੀਆਂ ਹਨ. ਇਸ ਨਾਚ ਦੀ ਤੇਜ਼ ਰਫਤਾਰ ਹਿੱਸਾ ਲੈਣ ਵਾਲੇ ਮਰਦਾਂ ਅਤੇ womenਰਤਾਂ ਦੀ ਜਵਾਨੀ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੀ ਹੈ.
ਅਸਾਮ ਤੋਂ ਭੱਜ ਕੇ, ਬਿਹੂ 'ਤੇ ਵੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ ਲੰਡਨ ਓਲੰਪਿਕਸ 2012 ਵਿਚ। ਸੰਗੀਤ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵੇਲੇ ਮੁੱਖ ਲੋੜਾਂ ਵਿਚੋਂ ਇਕ ਹੈ ਬਿਹੂ.
ਸੰਗੀਤ ਅਤੇ ਸਾਜ਼ ਵਿਚ 'ਤਾਲ' (ਤਾਲਾਂ ਦਾ ਤਰਜ਼), 'olੋਲ' (ਡਰੱਮ), 'ਟੇਕਾ' (ਸਤਰ ਅਧਾਰਤ), 'ਪੇਪਾ' (ਸਿੰਗਪਾਈਪ), 'ਗੋਗੋਨਾ' (ਜਬਾੜੇ ਦੇ ਬਾਂਗ), 'ਬਾਣੀ' (ਝਰਕ) ਹਨ ) ਅਤੇ 'ਇਕਸਟੁਲੀ' (ਮਿੱਟੀ ਜਾਂ ਬਾਂਸ-ਅਧਾਰਤ) ਹਨ.
ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਲਈ ਸੰਗੀਤ ਬਣਾਉਣ ਵੇਲੇ ਇਕ ਵੀ ਸਾਧਨ ਨਹੀਂ ਛੱਡਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ.
ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਵੇਖੋ ਬਿਹੂ ਇੱਥੇ:
ਗੁਜਰਾਤ
ਗਰਬਾ
ਗਰਬਾ ਗੁਜਰਾਤ ਰਾਜ ਤੋਂ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਮਸ਼ਹੂਰ ਲੋਕ ਨਾਚ ਸ਼ੈਲੀ ਹੈ. The ਗਰਬਾ ਡਾਂਸ ਰਵਾਇਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਲੜਕੀ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਮਾਹਵਾਰੀ ਚੱਕਰ ਦੀ ਨਿਸ਼ਾਨਦੇਹੀ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਜਣਨਤਾ ਅਤੇ womanਰਤ ਨੂੰ ਮਨਾਉਂਦਾ ਹੈ.
ਸਟਿਕਸ, ਜਿਸ ਨੂੰ 'ਡੰਡਿਆ' ਵੀ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਇਸ ਬਾਂਹ ਦੀ ਤੇਜ਼ ਹਰਕਤ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਇਸ ਨਾਚ ਦਾ ਇੱਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਤੱਤ ਹਨ.
The ਗਰਬਾ ਡਾਂਸਰ ਇੱਕ ਪਾਸੇ ਤੋਂ ਦੂਜੇ ਪਾਸੇ ਝੂਲਦੇ ਹੋਏ ਆਪਣੀਆਂ ਬਾਹਾਂ ਨੂੰ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਦਿਸ਼ਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਭੇਜਦੇ ਹਨ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਲਹਿਰ ਨਿਰਵਿਘਨ, ਨਿਰੰਤਰ ਅਤੇ getਰਜਾਵਾਨ ਹੈ.
ਲੋਕ ਨੱਚਦੇ ਹਨ ਗਰਬਾ ਤਿਉਹਾਰਾਂ ਤੇ ਇੱਕ ਚੱਕਰ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਤੇਜ਼ ਰਫਤਾਰ ਨਾਲ, ਜੋ ਜੀਵਨ ਦੇ ਚੱਕਰ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ.
ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਸਮੇਂ ਕੁਝ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਚਾਲਾਂ ਹਨ ਗਰਬਾ. ਇਸ ਵਿੱਚ ਹੱਥਾਂ ਦੀ ਤਾੜੀ ਮਾਰਨਾ, ਉਂਗਲਾਂ ਨੂੰ ਤੋੜਨਾ, ਮੋੜਨਾ ਅਤੇ ਮੋੜਨਾ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ.
ਉਹ ਘੁੰਮਦੇ-ਫਿਰਦੇ ਨਾਚ ਕਰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਜੇ ਇਸਦੇ ਚੱਕਰ ਵਿਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਭਾਗੀਦਾਰ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਤਾਂ ਉਹ ਉਲਟ ਦਿਸ਼ਾਵਾਂ ਵੱਲ ਵਧਦੇ ਹਨ.
ਡਾਂਸ ਦੀ ਇਹ ਸ਼ੈਲੀ ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਫਿਰ ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਇਸ ਦੀ ਗਤੀ ਵਧਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਨਾਲ ਨਾਲ ਵਧੀਆ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਰੱਖਦੀ ਹੈ.
ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਵੇਖੋ ਗਰਬਾ ਇੱਥੇ:
ਕੇਰਲਾ
ਮੋਹਿਨੀਯਤਮ
ਮੋਹਿਨੀਯਤਮ ਇਕ ਮਸ਼ਹੂਰ ਨਾਚ ਹੈ ਜੋ ਕੇਰਲ ਰਾਜ ਨਾਲ ਜੁੜਦਾ ਹੈ. The ਮੋਹਿਨੀਯਤਮ ਇੱਕ 'ਸਪੈਲ ਬਾਉਂਡਿੰਗ ਡਾਂਸ' ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਮਨਮੋਹਕ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ.
ਇਹ ਭੜਾਸ ਕੱ performanceੀ ਗਈ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਇਸ ਦੇ ਨਾਰੀ, ਹਵਾਦਾਰ, ਕੋਮਲ ਨ੍ਰਿਤ ਦੇ ਰੂਪ ਦੁਆਰਾ ਪਛਾਣਨ ਯੋਗ ਹੈ.
ਮੋਹਿਨੀਯਤਮ ਦੂਜਿਆਂ ਦੇ ਮੁਕਾਬਲੇ ਕਲਾਸੀਕਲ ਡਾਂਸ ਦਾ ਵਿਲੱਖਣ ਰੂਪ ਹੈ. ਸਲਿਨੀ ਵੇਨੂਗੋਪਾਲ, ਜੋ ਵੈਲਕ ਕੇਰਲ ਮੈਗਜ਼ੀਨ ਦੀ ਲੇਖਿਕਾ ਹੈ, ਇਸਦੀ ਪ੍ਰਮਾਣਿਕਤਾ ਬਾਰੇ ਗੱਲ ਕਰਦੀ ਹੈ:
“ਮੋਹਿਨੀਅੱਤਮ ਆਪਣੀ ਵੱਖਰੀ ਪਛਾਣ ਬਣਾ ਸਕਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਦੂਸਰੀਆਂ ਭਾਰਤੀ ਕਲਾਸੀਕਲ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਵਿਚ ਸ਼ਾਸਤਰੀ ਨਾਚ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਸਥਾਪਤ ਕਰ ਸਕਦੀ ਹੈ।”
ਹੋਰ ਮਸ਼ਹੂਰ ਨਾਚਾਂ ਦੀ ਤੁਲਨਾ ਵਿੱਚ, ਮੋਹਿਨੀਅੱਤਮ ਇਕੱਲੇ ਇਕ femaleਰਤ ਡਾਂਸਰ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ.
ਸਿੱਟੇ ਵਜੋਂ, ਕਰਨ ਵੇਲੇ ਦੋ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀਆਂ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ ਮੋਹਿਨੀਯਤਮ. ਇਕ ਦਾ ਨਾਮ 'ਨ੍ਰਿਤਾ' (ਸੁੰਦਰ ਲਹਿਰ) ਹੈ, 'ਨ੍ਰਿਤਯਤਾ' ਦੇ ਨਾਲ.
ਨ੍ਰਿਟਾ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਤੇਜ਼ ਨ੍ਰਿਤ ਅੰਦੋਲਨਾਂ, ਨਿਹਾਲ ਰੂਪ ਅਤੇ ਇਕਸਾਰਤਾ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਇਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਹੈ. ਬਾਰਡੋ ਛਾਮ ਵਾਂਗ, ਨ੍ਰਿਤਿਆ ਨਾਚ ਅਤੇ ਗਾਉਣ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਨਾਟਕ ਤਿਆਰ ਕਰਨ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਹੈ.
ਨ੍ਰਿਤਿਆ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਅਤੇ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਜ਼ਾਹਰ ਕਰਨ ਲਈ ਹੌਲੀ ਸਰੀਰ ਦੀਆਂ ਹਰਕਤਾਂ ਅਤੇ ਇਸ਼ਾਰਿਆਂ ਨੂੰ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਜੋ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਮਹਿਸੂਸ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ.
ਕਲਾਕਾਰ ਮਨੀਪ੍ਰਵਾਲਾ ਵਿਚ ਗਾਉਂਦੇ ਹਨ, ਜੋ ਕਿ ਸੰਸਕ੍ਰਿਤ ਅਤੇ ਮਲਿਆਲਮ ਵਰਗੀਆਂ ਭਾਸ਼ਾਵਾਂ ਦਾ ਮਿਸ਼ਰਣ ਹੈ.
ਸਲਿਨੀ ਵੇਣੂਗੋਪਾਲ ਨੇ ਦੱਸਿਆ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਮੋਹਿਨੀਯਤਮ ਅਤੇ ਇਹ ਕਿਵੇਂ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ:
“ਮੋਹਿਨੀਅੱਤਮ ਲਾਲਚ ਦਾ ਨ੍ਰਿਤ ਹੈ ਜੋ ਸਰੀਰਕ osesੰਗਾਂ ਅਤੇ ਰਵੱਈਏ ਅਤੇ ਨਿਹਚਾਵਾਨ ਪੈਰ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਾਰੀ ਕਰਦਾ ਹੈ.”
ਮੋਹਿਨੀਯੇਟਮ ਪੁਰਾਣੀਆਂ ਰਵਾਇਤੀ ਨਾਚ ਸ਼ੈਲੀ ਨਾਲ ਜੁੜਦਾ ਹੈ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕਵਿਤਾਵਾਂ ਅਤੇ ਟੈਕਸਟ ਵਿਚ ਦੱਸਿਆ ਗਿਆ ਹੈ. ਸਲਿਨੀ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ:
"ਹੱਥ ਦੇ ਇਸ਼ਾਰਿਆਂ ਨੂੰ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਹਸਤ ਲਕਸ਼ਣਾ ਦੀਪਿਕਾ ਤੋਂ ਅਪਣਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਕਥਕਾਲੀ ਹੈ।"
ਇਸ ਲਈ, ਇਤਿਹਾਸਕ ਸੰਬੰਧਾਂ ਦੇ ਨਾਲ, ਮੋਹਿਨੀਯੇਟਮ ਕੇਰਲ ਦਾ ਇੱਕ ਨਾਮਵਰ ਨਾਚ ਬਣ ਗਿਆ.
ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਵੇਖੋ ਮੋਹਿਨੀਯਤਮ ਇੱਥੇ:
ਮਾਧੁਰਾ ਪ੍ਰਸ਼ਾਦ
ਮਟਕੀ
ਮੱਧ ਪ੍ਰਦੇਸ਼ ਦਾ ਮਾਲਵਾ ਖੇਤਰ ਉਹ ਖੇਤਰ ਹੈ ਜਿਥੇ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਡਾਂਸਰ ਲੋਕ ਨਾਚ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਮਟਕੀ. ਮੱਧ ਪ੍ਰਦੇਸ਼ ਦੀਆਂ oftenਰਤਾਂ ਅਕਸਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ ਮਟਕੀ ਵਿਆਹ ਅਤੇ ਜਨਮਦਿਨ ਵਰਗੇ ਮੌਕਿਆਂ 'ਤੇ ਡਾਂਸ ਕਰੋ.
ਮਟਕੀ ਇਕੋ ਇਕ ਨਾਚ ਹੈ ਜੋ ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਭੀੜ ਦੀਆਂ womenਰਤਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਅੰਤ ਦੇ ਨੇੜੇ ਸਮੂਹਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਬਣ ਜਾਂਦਾ ਹੈ.
ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਬਰਤਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ 'ਮਟਕੀ' ਵੀ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਨੱਚਣ ਵੇਲੇ ਕਈ ਵਾਰ ਮੁੱਖ ਤੱਤ ਹੁੰਦੇ ਹਨ. ਉਹ ਆਪਣੇ ਰਾਜ ਵਿੱਚ ofਰਤਾਂ ਦੇ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਜੀਵਨ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਂਦੇ ਹਨ.
ਮੱਧ ਪ੍ਰਦੇਸ਼ ਵਿਚ ਰਹਿਣ ਵਾਲੀਆਂ womenਰਤਾਂ ਦੀਆਂ ਜ਼ਿੰਦਗੀਆਂ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਬਰਤਨ ਵਿਚ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਘਰਾਂ ਵਿਚ ਪਾਣੀ ਲਿਆਉਂਦੀਆਂ ਹਨ.
ਉਹ headੋਲ 'ਤੇ ਨੱਚਦੇ ਸਮੇਂ ਮਿੱਟੀ ਦੇ ਘੜੇ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਸਿਰ' ਤੇ ਰੱਖਦੇ ਹਨ. ਡਾਂਸਰ ਇਸ ਗੱਲ ਨੂੰ ਯਕੀਨੀ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਕਿ ਛੋਟੇ ਘੜੇ ਨਾ ਡਿੱਗੇ, ਬਹੁਤ ਛੋਟੇ ਅਤੇ ਹੌਲੀ ਕਦਮਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹਨ.
ਛੋਟੇ ਕਦਮਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦਿਆਂ, ਡਾਂਸਰ ਆਪਣੇ ਹੱਥਾਂ ਨੂੰ ਅਕਸਰ ਘੁੰਮਦੇ ਹੋਏ, ਮਰੋੜਦੇ ਅਤੇ ਤੁਕਬੰਦੀ ਕਰਦੇ ਹਨ.
ਨੱਚਣ ਵਾਲੇ ਵੀ ਇੱਕ ਹੱਥ ਆਪਣੇ ਕਮਰ 'ਤੇ ਰੱਖਦੇ ਹਨ, ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਘੁੰਮਦੇ ਹੋਏ, ਦੂਜੇ ਹੱਥ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਸੁਵਿਧਾਜਨਕ ਇਸ਼ਾਰਿਆਂ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ.
ਉਹ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਤੋਂ ਡਾਂਸ ਨੂੰ ਪਾਸ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਭਾਵ ਕਿ ਮੁਟਿਆਰਾਂ ਲਈ ਸਿੱਖਣ ਲਈ ਕੋਈ ਸਿਖਲਾਈ ਕੇਂਦਰ ਜਾਂ ਸਕੂਲ ਨਹੀਂ ਹਨ.
ਵਾਈਬ੍ਰੈਂਟ ਸਾੜ੍ਹੀਆਂ ਜਾਂ ਰੰਗੀਨ ਲਹਿੰਗਾ ਉਹ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਨੱਚਣ ਵਾਲੀਆਂ ਪਹਿਨਦੀਆਂ ਹਨ. ਉਹ ਆਪਣੇ ਰਾਜ ਦੇ ਅੰਦਰ ਦੀਆਂ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ ਲਈ ਆਪਣੇ ਚਿਹਰੇ ਨੂੰ coveringੱਕਣ ਲਈ ਇੱਕ ਪਰਦਾ ਵੀ ਪਾਉਂਦੇ ਹਨ.
ਦੀ ਇੱਕ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਵੇਖੋ ਮਟਕੀ ਇੱਥੇ:
ਓਡੀਸ਼ਾ
ਓਡੀਸੀ
ਓਰਸੀ ਦੇ ਤੌਰ ਤੇ ਵੀ ਲਿਖਿਆ, ਓਡੀਸੀ ਭਾਰਤ ਦਾ ਕਲਾਸੀਕਲ ਡਾਂਸ ਹੈ.
ਓਡੀਸੀ ਖਰਾਵੇਲਾ ਸਮਰਾਟ ਦੇ ਰਾਜ ਦੇ ਸਮੇਂ ਇੱਕ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਨਾਚ ਬਣ ਗਿਆ. ਓਡੀਸੀ ਉਸ ਦਾ ਨੱਚਣ ਦਾ ਮਨਪਸੰਦ ਕਿਸਮ ਸੀ, ਜਿਸ ਕਾਰਨ ਉਸਨੇ ਇਸਨੂੰ ਓਡੀਸ਼ਾ ਰਾਜ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਬਣਾਇਆ.
ਸ਼ਾਹੀ ਦਰਬਾਰਾਂ ਦਾ ਮਨੋਰੰਜਨ ਕਰਨ ਲਈ ਮੰਦਰ ਦੇ ਡਾਂਸਰਾਂ ਵਜੋਂ ਜਾਣੇ ਜਾਣ ਵਾਲਿਆਂ ਵਿਚਕਾਰ ਤਬਦੀਲੀ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਸੀ.
ਹੋਰਨਾਂ ਡਾਂਸ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਦੀ ਤਰ੍ਹਾਂ, ਓਡੀਸੀ ਪੇਸ਼ਕਾਰ ਬੋਲਡ ਰੰਗ ਦੀਆਂ ਸਾੜੀਆਂ ਪਾਉਂਦੇ ਹਨ. ਇਹ ਰੰਗ ਮੁੱਖ ਤੌਰ ਤੇ ਜਾਮਨੀ, ਹਰੇ, ਲਾਲ ਅਤੇ ਸੰਤਰੀ ਦੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ.
ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵੇਲੇ ਅੱਖਾਂ ਦੇ ਸੰਪਰਕ ਅਤੇ ਚਿਹਰੇ ਦੇ ਸਮੀਕਰਨ ਕੁਝ ਮੁੱਖ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਤੱਤ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਓਡੀਸੀ. ਡਾਂਸ ਵਿਚ ਹਵਾ, ਲਾਲਸਾ ਦੇ ਨਾਲ ਨਾਲ ਭਾਰਤ ਅਤੇ ਇਸ ਦੇ ਅੰਦਰ ਦੇ ਰਾਜਾਂ ਦੀ ਪਰੰਪਰਾ ਅਤੇ ਅਧਿਆਤਮਕਤਾ ਨੂੰ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ.
ਬਰੇਥਡੇਰੀਗੋ ਤੋਂ ਮਰੀਏਲਨ ਵਾਰਡ ਨਾਲ ਇੱਕ ਇੰਟਰਵਿ interview ਵਿੱਚ, ਓਡੀਸੀ ਡਾਂਸਰ ਮੀਰਾ ਦਾਸ ਦੱਸਦੀ ਹੈ:
“ਜੋ ਮੈਂ ਹੁਣ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹਾਂ ਉਹ ਹੈ ਓਡੀਸੀ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਤਮ ਹੈ: ਪਹਿਰਾਵੇ, ਨਰਮਾਈ, ਕਿਰਪਾ ਅਤੇ ਡਾਂਸ ਦੀਆਂ ਰੋਮਾਂਚਕ ਹਰਕਤਾਂ.
“ਮੇਰੇ ਲਈ, ਓਡੀਸੀ ਸਭ ਤੋਂ ਪਿਆਰਾ ਹੈ। ਓਡਿਸੀ ਪੈਰ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਧੂੜ ਭੜਕਦਾ ਹੈ. ”
ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵੇਲੇ ਤਿੰਨ ਮੁੱਖ ਨਾਚ ਤੱਤ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਓਡੀਸੀ. ਉਹ ਪੇਡ, ਸਿਰ ਅਤੇ ਛਾਤੀ ਦੇ ਖੇਤਰਾਂ ਦੀ ਗਤੀ ਹੈ. ਪੈਰਾਂ ਦੀ ਅੰਦੋਲਨ ਇਕਸਾਰ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਲ, ਡਾਂਸਰ ਹਮੇਸ਼ਾ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਪੈਰਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਪਰ ਸੁਚਾਰੂ ਰੂਪ ਨਾਲ ਟੈਪ ਕਰਦੇ ਹਨ.
ਓਡੀਸੀ ਡਾਂਸ ਪੂਰੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੌਰਾਨ ਹੌਲੀ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਇਸ ਵਿੱਚ ਡਾਂਸਰ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ ਉਸਦੇ ਹੱਥਾਂ ਦੀ ਹਰਕਤ ਦੇ ਬਾਅਦ; ਜਿਥੇ ਵੀ ਉਸ ਦੇ ਹੱਥ ਜਾਂਦੇ ਹਨ, ਉਹ ਜਾਂਦੀ ਹੈ.
ਕਾਫ਼ੀ ਦਿਲਚਸਪ, ਕਈ ਅਭਿਨੇਤਰੀਆਂ ਨੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ ਓਡੀਸੀ ਫਿਲਮਾਂ ਵਿੱਚ. ਵਿਦਿਆ ਬਾਲਨ ਨੇ ਇਸ ਨੂੰ ਫਿਲਮ ਵਿਚ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ ਭੂਲ ਭੁਲਾਇਆ (2007).
ਸ੍ਰੀ ਦੇਵੀ, ਰੇਖਾ ਅਤੇ ਰਾਣੀ ਮੁਖਰਜੀ ਨੇ ਵੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ ਓਡੀਸੀ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀਆਂ ਫਿਲਮਾਂ ਵਿਚ.
ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਵੇਖੋ ਓਡੀਸੀ ਇੱਥੇ:
ਪੰਜਾਬ
ਭੰਗੜਾ
ਭਾਰਤ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਰਹਿੰਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕ ਪਛਾਣਦੇ ਹਨ ਭੰਗੜਾ ਅਤੇ ਵਿਆਹ ਜਾਂ ਪਾਰਟੀਆਂ 'ਤੇ ਡਾਂਸ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ ਅਕਸਰ ਹੀ ਇਸ ਡਾਂਸ ਫਾਰਮ ਦਾ ਇਸਤੇਮਾਲ ਕਰੋ.
ਆਦਮੀ ਅਤੇ Bothਰਤ ਦੋਵੇਂ ਭਾਗ ਲੈਂਦੇ ਹਨ, ਇਕ ਫ੍ਰੀ ਸਟਾਈਲ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿਚ ਨੱਚਦੇ ਹਨ. ਹਾਲਾਂਕਿ, ਜਦੋਂ ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰ ਰਹੇ ਹਨ, ਕਲਾਕਾਰ ਇੱਕ ਤਾਲ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸਿੰਕ੍ਰੋਨਾਈਜ਼ਡ ਪ੍ਰਵਾਹ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਇਕੱਠੇ ਨੱਚਦੇ ਹਨ.
ਇਹ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਪੰਜਾਬ, ਭਾਰਤ ਤੋਂ ਬਸੰਤ ਦੀ ਵਾ harvestੀ ਦੇ ਤਿਉਹਾਰ ਨਾਲ ਜੁੜਦਾ ਹੈ. ਇਹ ਉਹ ਥਾਂ ਹੈ ਜਿਥੇ ਨਾਮ ਹੈ ਭੰਗੜਾ ਤੋਂ ਪੈਦਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ.
ਹਰ ਭੰਗੜਾ ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸਰੀਰ ਦੇ ਜਬਰਦਸਤ ਛਲਾਂਗਾਂ, ਉੱਚੀਆਂ ਕਿੱਕਾਂ ਅਤੇ ਝੁਕਣ ਨਾਲ ਜੋੜਦੀ ਹੈ.
ਇਹ ਚਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਖਾਸ ਨਾਮ ਸਾਂਝੇ ਕੀਤੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ 'ਚਲ', ਜੋ ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਕਦਮ ਹੈ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਅਦਾਕਾਰ ਘੱਟ ਨੱਚਣ ਲਈ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੇ ਹਨ. ਇਸ ਵਿਚ ਕਲਾਕਾਰ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਆਪਣੇ ਸਿੱਧਾ ਸਰੀਰ ਨੂੰ ਸਿੱਧੇ ਵਾਪਸ ਨਾਲ ਫੈਲਾਉਣਾ, ਆਪਣੇ ਖੱਬੇ ਪੈਰ ਨੂੰ ਉੱਪਰ ਅਤੇ ਹੇਠਾਂ ਚੁੱਕਣਾ.
ਇਕ ਹੋਰ ਕਦਮ 'ਫਾਸਲੇਨ' ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਦੋਵਾਂ ਲੱਤਾਂ ਦੀ ਗਤੀਸ਼ੀਲਤਾ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਹੈ. ਡਾਂਸਰ ਆਪਣੇ ਹੱਥਾਂ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਕੁੱਲ੍ਹੇ 'ਤੇ ਰੱਖਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਇਕ ਤੋਂ ਦੂਜੇ ਪਾਸਿਓਂ ਛਾਲ ਮਾਰਦੇ ਹਨ.
'ਡਬਲ ਧਮਾਲ' ਤੁਹਾਡੇ ਪੈਰਾਂ ਦੀ ਲੱਤ ਨੂੰ ਗੋਡਿਆਂ ਦੀ ਲੰਬਾਈ 'ਤੇ ਲੱਤਾਂ ਮਾਰਦਾ ਹੋਇਆ ਬਣਾਇਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਜਦੋਂ ਕਿ ਤੁਹਾਡੀ ਇੰਡੈਕਸ ਉਂਗਲ ਵੱਲ ਇਸ਼ਾਰਾ ਕਰਦਾ ਹੈ.
'ਸਿੰਗਲ ਝੁੰਮਰ' ਅਤੇ 'ਸਿੰਗਲ ਚੱਫਾ' ਵੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵੇਲੇ ਮੁ basicਲੇ ਕਦਮ ਹਨ ਭੰਗੜਾ.
ਇਹ ਮਸ਼ਹੂਰ ਡਾਂਸ ਦਾ ਰੂਪ ਹਮੇਸ਼ਾ ਜਾਂ ਤਾਂ ਇੱਕ olੋਲ, ਉਤਸ਼ਾਹ ਭੰਗੜਾ ਗਾਣੇ ਜਾਂ ਦੋਵੇਂ ਹੀ ਕੁਝ ਮਾਮਲਿਆਂ ਵਿੱਚ ਨਾਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ.
ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਪੰਜਾਬੀ ਫਿਲਮਾਂ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕੁਰਮਾਇਣ (2018) ਅਤੇ ਸ਼ਦਾ (2019) ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤਾ ਹੈ ਭੰਗੜਾ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਡਾਂਸ ਸੀਨਜ਼ ਵਿਚ.
ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਵੇਖੋ ਭੰਗੜਾ ਇੱਥੇ:
ਰਾਜਸਥਾਨ
ਘੁਮਰ
ਘੁਮਰ ਫਿਲਮ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੋ ਗਿਆ ਪਦਮਾਵਤ (2018) ਜਦੋਂ ਇਹ ਦੀਪਿਕਾ ਪਾਦੁਕੋਣ ਦੁਆਰਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਸੀ.
ਇਹ ਇੱਕ ਲੋਕ ਨਾਚ ਹੈ, ਜੋ ਰਾਜਸਥਾਨ ਤੋਂ ਆਇਆ ਹੈ ਅਤੇ ਇਸ ਦੀਆਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਰਵਾਇਤੀ ਕਦਰਾਂ ਕੀਮਤਾਂ ਹਨ. ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਵਿਚੋਂ ਇਕ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਜਦੋਂ ਆਪਣੇ ਪਤੀ ਦੇ ਘਰ ਵਿਚ ਦਾਖਲ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ ਤਾਂ ਨਵੀਂ ਲਾੜੀ ਨੱਚਣ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕੀਤੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ.
ਕਿਸੇ ਵੀ ਉਮਰ ਵਰਗ ਦੀਆਂ performਰਤਾਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ ਘੁਮਰ. ਇਹ ਕੁਝ ਕੁ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਹਰਕਤਾਂ ਨਾਲ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਸਾਨ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਹੁੰਦਾ ਹੈ.
ਦਾ ਮੁਸ਼ਕਿਲ ਹਿੱਸਾ ਘੁਮਰ ਇਹ ਬਹੁਤ ਹੀ ਖਾਸ ਫੁੱਟਵਰਕ ਅਤੇ ਬੋਲਡ ਕਮਰ ਅੰਦੋਲਨ ਹੈ. ਇੱਕ ਵਾਰ ਡਾਂਸਰ ਇਨ੍ਹਾਂ ਚਾਲਾਂ ਵਿੱਚ ਮੁਹਾਰਤ ਹਾਸਲ ਕਰ ਲੈਂਦਾ ਹੈ, ਇਹ ਬਹੁਤ ਸੌਖਾ ਹੈ.
ਇਸਦੇ ਚੁਣੌਤੀਪੂਰਨ ਫੁੱਟਵਰਕ ਦੇ ਕਾਰਨ, ਅਭਿਆਸ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਇਸ ਨੂੰ ਕਾਫ਼ੀ ਸਮਾਂ ਲੱਗ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਦੀਪਿਕਾ ਪਾਦੁਕੋਣ ਇਸ ਡਾਂਸ ਫਾਰਮ ਦਾ ਅਭਿਆਸ ਕਰਨ ਲਈ ਡੇ a ਮਹੀਨੇ ਦਾ ਸਮਾਂ ਲਿਆ.
ਮਹਿਲਾ ਨੱਚਣ ਲਈ ਘੁਮਰ ਇਕੱਠਾਂ ਅਤੇ ਪਾਰਟੀਆਂ ਵਿਚ। ਰਤਾਂ ਇਕ ਚੱਕਰ ਵਿਚ ਘੁੰਮਦੀਆਂ ਹਨ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਸਕਰਟ ਖੂਬਸੂਰਤੀ ਨਾਲ ਵਗਦੀ ਹੈ.
ਜਦ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਘੁਮਰ, ਡਾਂਸਰ ਕਲਾਕਵਾਈਸ ਅਤੇ ਐਂਟੀ-ਕਲਾਕਵਾਈਸ ਸਟੈਪਸ ਨਾਲ ਅੱਗੇ ਵਧਦੇ ਹਨ. ਉਹ ਕਈ ਵਾਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਵੀ ਤਾਲੀਆਂ ਮਾਰਦੇ ਹਨ.
ਇਲਾਵਾ, pirouettes ਦਾ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਵੱਡਾ ਹਿੱਸਾ ਹਨ ਘੁਮਰ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਹ ਡਾਂਸਰਾਂ ਦੇ 'ਘੱਗਰਾ' (ਪਹਿਰਾਵੇ) ਤੋਂ ਬੋਲਡ ਰੰਗਾਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਦੇ ਹਨ.
ਦੀ ਗਤੀ ਘੁਮਰ ਗੀਤ ਦੀ ਬੀਟ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਜਦੋਂ ਬੀਟ ਵੱਧਦੀ ਹੈ, ਤਾਂ ਡਾਂਸਰ ਥੋੜਾ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਘੁੰਮਦੇ ਹਨ.
ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਵੇਖੋ ਘੁਮਰ ਇੱਥੇ:
ਤਮਿਲ ਨਡੂ
ਭਰਤਨਾਟਿਆਮ
ਭਰਤਨਾਟਿਅਮ ਤਾਮਿਲਨਾਡੂ ਤੋਂ ਸਾਰੇ ਨਾਚਾਂ ਦੀ ਮਾਂ ਮੰਨੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ.
ਭਰਤਨਾਟਿਆਮ ਬ੍ਰਿਟਿਸ਼ ਸ਼ਾਸਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਫੈਲਿਆ ਹੋਇਆ ਸੀ ਪਰ ਬਸਤੀਵਾਦੀ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ ਇਸਨੇ ਇੱਕ ਵਾਪਸੀ ਕੀਤੀ. ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਸ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਡਾਂਸ ਦਾ ਰੂਪ ਰਵਾਇਤੀ ਅਧਿਆਪਕਾਂ ਦੁਆਰਾ ਜੀਵਤ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਆਉਣ ਵਾਲੀਆਂ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਲਈ ਸਤਿਕਾਰਯੋਗ ਕਲਾ ਨੂੰ ਦੇ ਰਿਹਾ ਹੈ.
ਭਰਤਨਾਟਿਆਮ ਡਾਂਸ ਨੂੰ ਤਿੰਨ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਭਾਗਾਂ ਨਾਲ ਜੋੜਦਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਸੰਗੀਤ, ਬੀਟਸ ਅਤੇ ਸਮੀਕਰਨ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ. ਕਲਾਸੀਕਲ ਕਾਰਨਾਟਿਕ ਸੰਗੀਤ ਦੇ ਨਾਲ ਭਰਤਨਾਟਿਆਮ.
ਇਹ ਨਾਚ ਮਨਮੋਹਣੀ ਲੱਤ ਦੀਆਂ ਹਰਕਤਾਂ ਅਤੇ ਹੱਥਾਂ ਦੇ ਇਸ਼ਾਰਿਆਂ ਲਈ ਮਸ਼ਹੂਰ ਹੈ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਰਵਾਇਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮੁਦਰਾ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ.
ਭਰਤਨਾਟਿਆਮ ਡਾਂਸਰ ਸਾੜ੍ਹੀਆਂ ਲਈ ਸਮਾਨ ਰੰਗੀਨ ਕਪੜੇ ਪਹਿਨਦੇ ਹਨ, ਜੋ ਕੰਚੀਪੁਰਮ ਰੇਸ਼ਮ ਅਤੇ ਬਨਾਰਸ ਰੇਸ਼ਮ ਨਾਲ ਬਣੀਆਂ ਹਨ.
ਤਾਮਿਲਨਾਡੂ ਵਿੱਚ, classਰਤਾਂ ਲਈ ਇਸ ਕਲਾਸੀਕਲ ਡਾਂਸ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਸਿਖਲਾਈ ਦੇਣਾ ਮਾਣ ਦੀ ਗੱਲ ਹੈ.
ਬਾਲੀਵੁੱਡ ਦੀ ਡ੍ਰੀਮ ਗਰਲ ਹੇਮਾ ਮਾਲਿਨੀ ਨੇ ਇਸ ਬਾਰੇ ਸਿੱਖਿਆ ਹੈ ਭਰਤਨਾਟਿਆਮ ਨਾਚ. ਉੱਥੇ ਕਈ ਹਨ ਭਰਤਨਾਟਿਆਮ ਬਾਲੀਵੁੱਡ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤੇ ਡਾਂਸ ਦੇ ਗਾਣੇ.
ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਵੇਖੋ ਭਰਤਨਾਟਿਆਮ ਇੱਥੇ:
ਤ੍ਰਿਪੁਰਾ
ਹੋਜਾਗੀਰੀ
ਹੋਜਾਗੀਰੀ ਭਾਰਤ ਵਿਚ ਇਕ ਹੋਰ ਆਕਰਸ਼ਕ ਲੋਕ ਨਾਚ ਹੈ. ਡਾਂਸਰ ਇਸ ਨੂੰ ਤਿਉਹਾਰਾਂ ਦੌਰਾਨ 4-6 ਦੇ ਸਮੂਹਾਂ ਵਿੱਚ ਕਰਦੇ ਹਨ.
Womenਰਤਾਂ ਅਤੇ ਜਵਾਨ ਲੜਕੀਆਂ ਆਮ ਤੌਰ ਤੇ ਹਿੱਸਾ ਲੈਂਦੀਆਂ ਹਨ ਹੋਜਾਗੀਰੀ. ਹਾਲਾਂਕਿ, ਪੁਰਸ਼ ਵੀ ਗਾਣੇ ਗਾ ਕੇ ਅਤੇ ਸਾਜ਼ ਵਜਾ ਕੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲੈਂਦੇ ਹਨ.
ਡਾਂਸਰਾਂ ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰੋਸ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਹੋਜਾਗੀਰੀ. ਵਰਤੇ ਗਏ ਪ੍ਰੌਪਸ ਆਬਜੈਕਟ ਹਨ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਜ਼ਮਾਨਤ ਕਰਨਾ, ਘਰੇਲੂ ਰਵਾਇਤੀ ਲੈਂਪ ਅਤੇ ਇੱਕ ਸਾਦਾ ਕਟੋਰਾ.
ਕੁਝ ਕਲਾਕਾਰ ਰੁਮਾਲ ਰੱਖਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਕੱਚ ਦੀ ਬੋਤਲ ਨੂੰ ਆਪਣੇ ਸਿਰਾਂ 'ਤੇ ਸੰਤੁਲਿਤ ਕਰਦੇ ਹਨ.
ਉਹ ਲੋਕ ਜੋ ਇਸ ਨ੍ਰਿਤ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕਰਨ ਲਈ ਤਿਆਰ ਹਨ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ੇਵਰਾਨਾ ਸਿਖਣਾ ਲਾਜ਼ਮੀ ਹੈ. ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਚੱਲਣ ਵਾਲੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਹੈ, ਇਹ ਬਹੁਤ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੈ.
ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਕਮਰ ਕਮਰ ਕਸਣਾ ਅਤੇ ਝੁਕਣਾ ਇਸ ਨਾਚ ਦਾ ਮੁੱਖ ਤੱਤ ਹਨ.
ਰਤਾਂ ਹਰ ਹੱਥ ਵਿਚ ਇਕ ਕਟੋਰੇ ਫੜਦੀਆਂ ਹਨ ਅਤੇ ਹੌਲੀ, ਚੱਕਰਵਰਤੀ ਚਾਲਾਂ ਵਿਚ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਇਕ ਤੋਂ ਦੂਜੇ ਪਾਸੇ ਭੇਜਦੀਆਂ ਹਨ. ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਦੇ ਇਕ ਬਿੰਦੂ 'ਤੇ, ਇਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੂਜੇ ਦੇ ਸਿਖਰ' ਤੇ ਖੜ੍ਹਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਜਦੋਂ ਉਹ ਨੱਚਣਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖਦੇ ਹਨ.
ਜਦੋਂ ਪੜਾਅ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਣਾ ਅਤੇ ਛੱਡਣਾ, ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਹੌਲੀ ਹੌਲੀ ਇੱਕ ਲਾਈਨ ਵਿੱਚ ਇਕੱਠੇ ਸ਼ਿਫਟ ਹੁੰਦੇ ਹਨ. ਉਹ ਆਪਣੇ ਕੁੱਲ੍ਹੇ ਨੂੰ ਪਾਸੇ ਤੋਂ ਹਿਲਾ ਕੇ ਅਤੇ ਹੌਲੀ-ਹੌਲੀ ਆਪਣੇ ਪੈਰਾਂ ਨੂੰ ਟੇਪ ਕਰਕੇ ਇਹ ਕਰਦੇ ਹਨ.
ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਵੇਖੋ ਹੋਜਾਗੀਰੀ ਇੱਥੇ:
UTTAR PRADHH
ਕਥਕ
ਕਥਕ ਸ਼ਬਦ 'ਕਥਾ' ਤੋਂ ਸ਼ੁਰੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਜਿਸਦਾ ਅਰਥ ਹਿੰਦੀ ਭਾਸ਼ਾ ਵਿਚ ਕਹਾਣੀ ਹੈ. ਇਸ ਦੀਆਂ ਦੋ ਕਿਸਮਾਂ ਹਨ ਕਥਕ, ਇਕ ਹੈ 'ਨ੍ਰਿਤ' ਅਤੇ ਦੂਜੀ 'ਨ੍ਰਿਤਯ'।
ਮੁੱਖ ਤੌਰ ਤੇ, ਕਥਕ ਰੌਇਲਾਂ ਦਾ ਮਨੋਰੰਜਨ ਕਰਨ ਲਈ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਸੀ. ਉਹ ਰਵਾਇਤੀ ਨਾਚਾਂ ਦੀ ਬਜਾਏ ਕੁਝ ਵੱਖਰਾ ਵੇਖਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਸਨ.
ਡਾਂਸਰ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ ਕਥਕ ਕਹਾਣੀ-ਦੱਸਣ ਦੁਆਰਾ ਜਦੋਂ ਇਹ ਨ੍ਰਿਤਿਆ ਦੀ ਸ਼ੈਲੀ ਦੇ ਅਧੀਨ ਆਉਂਦੀ ਹੈ. ਵਿੱਚ ਨ੍ਰਿਤਿਆ ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਕਥਕ ਵੋਕਲ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤਕ ਤੱਤ ਦੁਆਰਾ ਦਿਖਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ.
ਆਦਮੀ ਅਤੇ typicallyਰਤ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦੇ ਹਨ ਕਥਕ ਇਕੱਠੇ. ਉਹ ਆਪਣੀਆਂ ਸਰੀਰਕ ਹਰਕਤਾਂ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਂਦੇ ਹਨ.
ਦੀ ਨ੍ਰਿਤ ਸ਼ੈਲੀ ਕਥਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਅਤੇ ਹੌਲੀ ਆਈਬ੍ਰੋ, ਗਰਦਨ ਅਤੇ ਗੁੱਟ ਦੀਆਂ ਹਰਕਤਾਂ 'ਤੇ ਅਧਾਰਤ ਹੈ. ਡਾਂਸਰ ਬੋਲ (ਕਲਾਸੀਕਲ ਸੰਗੀਤ) ਦੇ ਕ੍ਰਮ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕਰਨ ਲਈ ਕਈ ਗੁਣਾ ਵਿਚ ਆਪਣੀ ਗਤੀ ਵਧਾਉਂਦੇ ਹਨ.
ਹਰ ਕ੍ਰਮ ਵਿੱਚ ਹੈਰਾਨੀਜਨਕ ਪੈਰ ਵਰਕ, ਸੰਕੇਤਾਂ ਅਤੇ ਮੋੜ ਹੁੰਦੇ ਹਨ. ਡਾਂਸਰ ਆਪਣੇ ਪੈਰਾਂ ਦੇ ਕੰਮ ਨੂੰ ਸੁਚਾਰੂ ਅਤੇ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਸਿੰਕ੍ਰੋਨਾਈਜ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ.
ਇਕ ਤਰਤੀਬ ਦੇ ਅੰਤ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕਰਨ ਲਈ, ਡਾਂਸਰਾਂ ਨੇ ਤੇਜ਼ੀ ਨਾਲ ਆਪਣੇ ਵੱਲ ਮੁੜੇ.
ਅਵੰਤਿਕਾ ਬਹੁਗੁਣਾ ਕੁਕਰੇਤੀ ਏ ਕਥਕ ਡਾਂਸਰ ਦੇ ਪੈਰਾਂ ਦੇ ਕੰਮ ਬਾਰੇ ਬ੍ਰਾਡਵੇ ਵਰਲਡ ਇੰਡੀਆ ਨਾਲ ਗੱਲਬਾਤ ਕਰਦਿਆਂ ਕਥਕ, ਕੁਕਰੇਤੀ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ:
“ਕਥਕ ਦੀ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਇਸ ਦਾ ਖੂਬਸੂਰਤ ਪੈਰ ਹੈ, ਜਿਸ ਨੂੰ ਤਖਤ ਵੀ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।”
“ਤਖਤ ਦੇ ਵੱਖੋ ਵੱਖਰੇ ਲੜੀਵਾਰ ਹਨ ਜੋ ਮੁੱਖ ਤੌਰ ਤੇ ਬੋਲ ਤਾ, ਥਾਈ, ਟੈਟ ਦੇ ਦੁਆਲੇ ਬੁਣੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਰਚਨਾ ਅਨੁਸਾਰ ਵੱਖਰੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ।”
ਦਿਲਚਸਪ ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ ਗਿੱਟੇ ਦੀਆਂ ਹਰਕਤਾਂ ਇਕ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਤੱਤ ਹਨ ਕਥਕ, ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਬੀਟ ਅਤੇ ਸੰਗੀਤ ਦੀ ਆਵਾਜ਼ ਨਾਲ ਮੇਲ ਕਰਨਾ ਪਏਗਾ.
ਗਿੱਟੇ ਦੀ ਘੰਟੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵੇਲੇ ਇਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਪਹਿਲੂ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਕਥਕ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਰਵਾਇਤੀ ਸੋਨੇ ਦੇ ਗਹਿਣੇ ਹਨ.
ਇਸ ਦੇ ਇਲਾਵਾ, ਕਥਕ ਡਾਂਸਰ ਬੋਲਡ, ਖੂਬਸੂਰਤ ਕਪੜੇ ਪਾਉਂਦੇ ਹਨ. Danceਰਤ ਡਾਂਸਰ ਬਲਾ aਜ਼ ਵਾਲੀ ਸਾੜ੍ਹੀ ਜਾਂ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਕroਾਈ ਵਾਲੀ ਸਕਰਟ ਪਾਉਂਦੀ ਹੈ.
ਪਰਫਾਰਮ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ ਆਦਮੀ ਰੇਸ਼ਮ ਦੀ ਧੋਤੀ ਪਹਿਨਦੇ ਹਨ। ਉਹ ਆਪਣੇ ਉਪਰਲੇ ਸਰੀਰ ਦੇ ਦੁਆਲੇ ਵੀ ਰੇਸ਼ਮੀ ਸਕਾਰਫ ਬੰਨ੍ਹਦੇ ਹਨ.
ਦੀ ਕਾਰਗੁਜ਼ਾਰੀ ਵੇਖੋ ਕਥਕ ਇੱਥੇ:
ਭਾਰਤ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਡਾਂਸ ਦੇ ਰੂਪਾਂ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਉਪਰੋਕਤ 10 ਬਾਲੀਵੁੱਡ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਰੁਝਾਨਵਾਨ ਹਨ.
ਭਾਰਤ ਦੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਹੋਰ ਨਾਚ ਫਾਰਮ ਵੀ ਹਨ, ਸਮੇਤ ਕੁਚੀਪੁਡੀ (ਆਂਧਰਾ ਪ੍ਰਦੇਸ਼), ਲਵਾਨੀ (ਮਹਾਰਾਸ਼ਟਰ) ਅਤੇ ਮਨੀਪੁਰੀ (ਮਨੀਪੁਰ)
ਕੁਲ ਮਿਲਾ ਕੇ, ਭਾਰਤ ਦੇ ਪ੍ਰਸਿੱਧ ਨ੍ਰਿਤ ਰੂਪਾਂ ਨੂੰ ਵਿਸ਼ਵ ਭਰ ਵਿੱਚ ਮਾਨਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ ਹੈ ਅਤੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਲੋਕ ਪਿਆਰ ਨਾਲ ਅਭਿਆਸ ਕਰਦੇ ਹਨ.
ਲੋਡ ਹੋ ਰਿਹਾ ਹੈ ...