"ਮੈਂ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਤੱਤਾਂ ਦਾ ਸਥਾਈ ਪ੍ਰਭਾਵ ਹੋਵੇ।"
ਸਾਇਰਾ ਵਸੀਮ ਨੇ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਅਤੇ ਪ੍ਰਤਿਭਾਸ਼ਾਲੀ ਪਾਕਿਸਤਾਨੀ ਚਿੱਤਰਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਵਜੋਂ ਦਰਸਾਇਆ ਹੈ।
ਆਪਣੀ ਕਲਾਤਮਕ ਸ਼ਿਲਪਕਾਰੀ ਦੇ ਅੰਦਰ, ਸਾਇਰਾ ਨੂੰ ਸਮਾਜਿਕ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਅਤੇ ਬੋਲਡ ਰੰਗਾਂ ਲਈ ਇੱਕ ਮੋਹ ਹੈ।
ਇਹ ਉਸਦੀ ਮੌਲਿਕਤਾ ਵਿੱਚ ਵਾਧਾ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਚਮਕਦਾਰ ਤਰੀਕਿਆਂ ਨਾਲ ਉਸਦੀ ਕਲਾਕਾਰੀ ਦੇ ਮੋਜ਼ੇਕ ਨੂੰ ਉਜਾਗਰ ਕਰਦਾ ਹੈ।
ਸਾਇਰਾ ਨੇ ਕਈ ਸਦੀਵੀ ਅਤੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਰਚਨਾਵਾਂ ਕੀਤੀਆਂ ਹਨ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਜੋ ਸਮੇਂ ਦੀ ਕਸੌਟੀ 'ਤੇ ਖੜ੍ਹਾ ਹੈ।
DESIblitz ਨੂੰ ਸਾਇਰਾ ਵਸੀਮ ਨਾਲ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਇੰਟਰਵਿਊ ਕਰਨ ਦਾ ਸਨਮਾਨ ਮਿਲਿਆ।
ਗੱਲਬਾਤ ਦੌਰਾਨ, ਨਾਮਵਰ ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਆਪਣੀ ਕਲਾ ਅਤੇ ਕਰੀਅਰ ਬਾਰੇ ਦੱਸਿਆ ਅਤੇ ਉਸ ਨੂੰ ਆਕਰਸ਼ਤ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਸਮਾਜਿਕ ਵਿਸ਼ਿਆਂ 'ਤੇ ਕੁਝ ਚਾਨਣਾ ਪਾਇਆ।
ਤੁਹਾਨੂੰ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਬਣਨ ਲਈ ਕਿਸ ਚੀਜ਼ ਨੇ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕੀਤਾ?
ਮੈਂ ਬੋਲਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਡਰਾਇੰਗ ਰਾਹੀਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹਾਂ।
1980 ਦੇ ਦਹਾਕੇ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ, ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਐਲੀਮੈਂਟਰੀ ਸਕੂਲ ਵਿੱਚ ਸੀ, ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਮਾਪਿਆਂ ਨੂੰ ਕਿਹਾ ਕਿ ਮੈਂ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਬਣਨਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਇੱਕ ਵਾਟਰ ਕਲੋਰਿਸਟ।
ਇਹ ਮੇਰੀ ਮਾਂ ਲਈ ਬਹੁਤ ਵੱਡੀ ਨਿਰਾਸ਼ਾ ਸੀ। ਉਸ ਨੂੰ ਹਮੇਸ਼ਾ ਉਮੀਦ ਸੀ ਕਿ ਮੈਂ ਡਾਕਟਰ ਬਣਨ ਲਈ ਮੇਰੀ ਵੱਡੀ ਭੈਣ ਵਾਂਗ 'ਗੰਭੀਰ' ਪੇਸ਼ੇ ਨੂੰ ਅਪਣਾਵਾਂਗਾ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਦਵਾਈ।
ਜਦੋਂ ਵੀ ਮੇਰੀ ਮਾਂ ਮੈਨੂੰ ਡਰਾਇੰਗ ਕਰਦੇ ਵੇਖਦੀ ਸੀ, ਉਹ ਅਕਸਰ ਮੇਰਾ ਕੰਮ ਵਿਗਾੜ ਦਿੰਦੀ ਸੀ।
ਉਹ ਉਸ ਕਠੋਰ, ਪੁਰਖ-ਪ੍ਰਧਾਨ ਸਮਾਜ ਤੋਂ ਡਰਦੀ ਸੀ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਅਸੀਂ ਰਹਿੰਦੇ ਸੀ, ਇੱਕ ਅਜਿਹਾ ਸਮਾਜ ਜਿਸਨੇ ਔਰਤਾਂ ਨਾਲ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਵਿਤਕਰਾ ਕੀਤਾ। ਉਸ ਲਈ, ਮੈਨੂੰ ਮਾਣ, ਸੁਰੱਖਿਆ ਅਤੇ ਵਿੱਤੀ ਸੁਰੱਖਿਆ ਵਾਲਾ ਕਰੀਅਰ ਚੁਣਨ ਦੀ ਲੋੜ ਸੀ।
ਪਰ ਕਲਾਕਾਰ ਬਣਨ ਦਾ ਮੇਰਾ ਸੁਪਨਾ ਉਸ ਦੀਆਂ ਉਮੀਦਾਂ ਨਾਲ ਟਕਰਾ ਗਿਆ। ਖੇਡ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵੱਡਾ ਸੱਭਿਆਚਾਰਕ ਪ੍ਰਸੰਗ ਵੀ ਸੀ।
ਇਹ ਪਾਕਿਸਤਾਨ ਵਿੱਚ ਜਨਰਲ ਜ਼ਿਆ-ਉਲ-ਹੱਕ ਦੀ ਫੌਜੀ ਤਾਨਾਸ਼ਾਹੀ ਦਾ ਦੌਰ ਸੀ, ਅਤੇ ਇਸਲਾਮੀਕਰਨ ਦੇ ਉਭਾਰ ਨਾਲ, ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਅਕਸਰ ਸਿਰਫ਼ ਕਾਰੀਗਰਾਂ ਵਜੋਂ ਖਾਰਜ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਸੀ।
ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਲੰਕਾਰਕ ਕਲਾ ਨੂੰ ਗੈਰ-ਇਸਲਾਮਿਕ ਸਮਝਿਆ ਜਾਂਦਾ ਸੀ, ਜੋ ਮੇਰੇ ਚੁਣੇ ਹੋਏ ਮਾਰਗ ਲਈ ਵਿਰੋਧ ਦੀ ਇੱਕ ਹੋਰ ਪਰਤ ਜੋੜਦੀ ਸੀ।
ਜ਼ਿਆ-ਉਲ-ਹੱਕ ਦਾ ਫੌਜੀ ਸ਼ਾਸਨ 1988 ਵਿੱਚ ਖਤਮ ਹੋਇਆ, ਅਤੇ ਪਾਕਿਸਤਾਨ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਤਬਦੀਲੀ ਹੋਈ, ਬੇਨਜ਼ੀਰ ਭੁੱਟੋ ਦੇਸ਼ ਦੀ ਪਹਿਲੀ ਮਹਿਲਾ ਪ੍ਰਧਾਨ ਮੰਤਰੀ ਬਣ ਗਈ।
ਇਸ ਤਬਦੀਲੀ ਨੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਪੜ੍ਹੀਆਂ-ਲਿਖੀਆਂ ਔਰਤਾਂ ਲਈ ਇੱਕ ਮੋੜ ਦੀ ਨਿਸ਼ਾਨਦੇਹੀ ਕੀਤੀ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਵਧੇਰੇ ਆਜ਼ਾਦੀ ਅਤੇ ਬਰਾਬਰੀ ਲਈ ਸੰਘਰਸ਼ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ।
ਔਰਤਾਂ ਰੁਜ਼ਗਾਰ ਦੇ ਮੌਕਿਆਂ ਤੱਕ ਪਹੁੰਚ ਪ੍ਰਾਪਤ ਕਰ ਰਹੀਆਂ ਸਨ ਅਤੇ ਸਿਆਸੀ ਖੇਤਰ ਦੇ ਅੰਦਰ ਅਤੇ ਬਾਹਰ ਆਪਣੀ ਆਵਾਜ਼ ਸੁਣਾ ਰਹੀਆਂ ਸਨ।
ਕਲਾਤਮਕ ਵਿਕਾਸ ਲਈ ਵਾਤਾਵਰਣ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਅਨੁਕੂਲ ਬਣ ਗਿਆ, ਅਤੇ ਇਸ ਸਮੇਂ ਦੌਰਾਨ, ਪੇਸ਼ੇਵਰ ਮਹਿਲਾ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਗਿਣਤੀ ਵਿੱਚ ਨਾਟਕੀ ਵਾਧਾ ਹੋਇਆ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਅੰਤਰਰਾਸ਼ਟਰੀ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋਈਆਂ।
ਹਾਈ ਸਕੂਲ ਤੋਂ ਬਾਅਦ, ਮੇਰੇ ਮਾਤਾ-ਪਿਤਾ ਆਖਰਕਾਰ ਤਿਆਗ ਗਏ, ਪਰ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਸ਼ਰਤ 'ਤੇ: ਜੇ ਮੈਂ ਇੱਕ ਕਲਾ ਕੈਰੀਅਰ ਦਾ ਪਿੱਛਾ ਕੀਤਾ, ਤਾਂ ਮੈਨੂੰ ਆਪਣੀ ਖੇਡ ਵਿੱਚ ਸਿਖਰ 'ਤੇ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਸੀ।
ਇਸ ਸਮਝੌਤਾ ਨੇ ਮੈਨੂੰ ਆਪਣੇ ਜਨੂੰਨ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਕਰਨ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੱਤੀ ਜਦੋਂ ਕਿ ਅਜੇ ਵੀ ਸਫਲਤਾ ਲਈ ਉਹਨਾਂ ਦੀਆਂ ਉਮੀਦਾਂ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ.
ਤੁਹਾਨੂੰ ਕਿਹੜੇ ਵਿਸ਼ੇ ਸਭ ਤੋਂ ਦਿਲਚਸਪ ਲੱਗਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਕਿਉਂ?
ਜਿਸ ਵਿਸ਼ੇ ਦਾ ਮੈਂ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਆਨੰਦ ਮਾਣਦਾ ਹਾਂ ਉਹ ਹੈ ਧਾਰਮਿਕ ਕੱਟੜਵਾਦ, ਕਿਉਂਕਿ ਮੈਂ ਖੁਦ ਇਸਦਾ ਸ਼ਿਕਾਰ ਹੋਇਆ ਹਾਂ।
ਨਾਲ ਹੀ, ਦੱਖਣੀ ਏਸ਼ੀਆ ਵਿੱਚ ਹਾਈਪਰਨੈਸ਼ਨਲਿਜ਼ਮ ਦਾ ਉਭਾਰ ਮੇਰੇ ਲਈ ਇੱਕ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਵਿਸ਼ਾ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਮੈਨੂੰ ਇਸ ਬਾਰੇ ਪਤਾ ਲੱਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਸਾਡੀਆਂ ਸਰਕਾਰਾਂ ਆਰਥਿਕਤਾ ਜਾਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਦੇਸ਼ ਦੀ ਸਿੱਖਿਆ ਵਰਗੇ ਵਧੇਰੇ ਮਜਬੂਰ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਮੁੱਦਿਆਂ ਦੇ ਉਲਟ ਕੱਟੜਪੰਥੀ ਆਦਰਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਤਰਜੀਹ ਦਿੰਦੀਆਂ ਹਨ।
ਇਸ ਤੋਂ ਇਲਾਵਾ, ਲਿੰਗ ਸਮਾਨਤਾ ਜਾਂ ਨਾਰੀਵਾਦ ਦੇ ਮੁੱਦਿਆਂ ਦਾ ਵਿਸ਼ਾ ਮੇਰੇ ਕੰਮਾਂ ਵਿੱਚ ਵੀ ਇੱਕ ਆਵਰਤੀ ਵਿਸ਼ਾ ਹੈ।
ਤੁਹਾਡੇ ਖ਼ਿਆਲ ਵਿਚ ਕਲਾ ਵਿਚ ਸਮਾਜਿਕ ਮੁੱਦੇ ਕਿੰਨੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹਨ?
ਮੇਰਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ ਕਲਾ ਮਨੁੱਖਾਂ ਨੂੰ ਆਪਣੀ ਹੋਂਦ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਡੂੰਘੇ ਪਹਿਲੂਆਂ ਨੂੰ ਪ੍ਰਗਟ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਕ ਵਿਲੱਖਣ, ਪ੍ਰਤੀਕਾਤਮਕ, ਗੈਰ-ਮੌਖਿਕ ਤਰੀਕਾ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀ ਹੈ - ਉਹ ਚੀਜ਼ਾਂ ਜੋ ਹਮੇਸ਼ਾ ਸਿਰਫ਼ ਸ਼ਬਦਾਂ ਦੁਆਰਾ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਵਿਅਕਤ ਨਹੀਂ ਕੀਤੀਆਂ ਜਾ ਸਕਦੀਆਂ।
ਮੈਂ ਕਲਾ ਨੂੰ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਸੰਚਾਰ ਦੇ ਇੱਕ ਰੂਪ ਵਜੋਂ ਵੇਖਦਾ ਹਾਂ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸਜਾਵਟ ਦੇ ਉਲਟ।
ਮੇਰੇ ਲਈ, ਮੇਰੀ ਕਲਾ ਦਾ ਉਦੇਸ਼ ਲਿਵਿੰਗ ਰੂਮਾਂ ਨੂੰ ਸਜਾਉਣਾ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਸਗੋਂ ਮੇਰੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਦੀਆਂ ਕਠੋਰ ਹਕੀਕਤਾਂ ਨੂੰ ਬੇਨਕਾਬ ਕਰਨ ਅਤੇ ਸਵਾਲ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਕ ਸਾਧਨ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਹੈ - ਅਸਲੀਅਤਾਂ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਮੁੱਖ ਧਾਰਾ ਮੀਡੀਆ ਅਕਸਰ ਨਜ਼ਰਅੰਦਾਜ਼ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਾਂ ਟਾਲਦਾ ਹੈ।
ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਤੇ, ਮੇਰੀ ਭੂਮਿਕਾ ਇਹਨਾਂ ਮੁੱਦਿਆਂ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰਨਾ ਅਤੇ ਧਾਰਮਿਕ ਸ਼ਖਸੀਅਤਾਂ ਜਾਂ ਮੌਲਵੀਆਂ ਵਰਗੇ ਲੋਕਾਂ ਜਾਂ ਘਟਨਾਵਾਂ ਦੀਆਂ ਕਹਾਣੀਆਂ ਨੂੰ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਰੱਖਣਾ ਹੈ, ਜੋ ਸ਼ਾਇਦ ਇਤਿਹਾਸ ਵਿੱਚੋਂ ਮਿਟਾਈਆਂ ਜਾ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ।
ਮੇਰਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਵਿਸ਼ੇ ਆਉਣ ਵਾਲੀਆਂ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਲਈ ਅਜਾਇਬ ਘਰ ਦੀਆਂ ਕੰਧਾਂ 'ਤੇ ਜਗ੍ਹਾ ਦੇ ਹੱਕਦਾਰ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਅਸੀਂ ਹੁਣ ਗ੍ਰੀਕ ਸੈਂਟੋਰਸ ਅਤੇ ਸਾਇਰਾਂ ਵਰਗੀਆਂ ਮਿਥਿਹਾਸਕ ਸ਼ਖਸੀਅਤਾਂ ਦੀ ਪ੍ਰਸ਼ੰਸਾ ਕਰਦੇ ਹਾਂ।
ਮੇਰੇ ਕੰਮ ਦੁਆਰਾ, ਮੈਂ ਇਹ ਯਕੀਨੀ ਬਣਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਇਹ ਅਸਲੀਅਤਾਂ ਨੂੰ ਭੁੱਲਿਆ ਨਾ ਜਾਵੇ।
ਕੀ ਕੋਈ ਅਜਿਹੇ ਕਲਾਕਾਰ ਹਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਨੇ ਤੁਹਾਡੇ ਸਫ਼ਰ ਵਿੱਚ ਤੁਹਾਨੂੰ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਕੀਤਾ ਹੈ?
ਮੇਰੀਆਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਕਲਾਸੀਕਲ ਚਿੱਤਰਕਾਰਾਂ ਦੀਆਂ ਪੇਸਟਿਚ ਹਨ ਜਾਂ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਕਲਾ ਪਰੰਪਰਾਵਾਂ ਅਤੇ ਪੁਰਾਣੇ ਮਾਸਟਰਾਂ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਤੋਂ ਪ੍ਰੇਰਿਤ ਹਨ।
ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੇ ਮੇਰੇ ਸਫ਼ਰ ਨੂੰ ਡੂੰਘਾ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕੀਤਾ ਹੈ ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ ਜੈਕ-ਲੁਈਸ ਡੇਵਿਡ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਮਜ਼ਬੂਤ ਰਾਜਨੀਤਿਕ ਸੰਦੇਸ਼ ਅਤੇ ਨਾਗਰਿਕ ਗੁਣ, ਫਰਾਂਸੀਸੀ ਕ੍ਰਾਂਤੀ ਦੌਰਾਨ ਉਸਦੇ ਕੰਮ ਦੇ ਨਾਟਕ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀਤਾ ਦੇ ਨਾਲ ਮਿਲ ਕੇ, ਨੇ ਮੇਰੇ ਅਭਿਆਸ ਨੂੰ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਰੂਪ ਦਿੱਤਾ ਹੈ।
ਨਿਕੋਲਸ ਪੌਸਿਨ, ਨਿਓਕਲਾਸੀਕਲ ਅੰਦੋਲਨ ਤੋਂ, ਨੇ ਵੀ ਇੱਕ ਵੱਡਾ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪਾਇਆ ਹੈ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਾਈਬਲ, ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਇਤਿਹਾਸ ਅਤੇ ਮਿਥਿਹਾਸ ਦੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਦੇ ਉਸਦੇ ਚਿੱਤਰਣ ਦੁਆਰਾ।
ਮੈਂ ਬਾਰੋਕ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਪਾਈ ਗਈ ਤੀਬਰ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਪ੍ਰਗਟਾਵੇ ਅਤੇ ਨਾਟਕੀ ਊਰਜਾ ਵੱਲ ਖਿੱਚਿਆ ਗਿਆ ਹਾਂ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਰੁਬੇਨਜ਼ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ. ਕਾਰਵਾਗਜੀਓ ਦਾ ਸੁਭਾਅਵਾਦ ਅਤੇ ਧਾਰਮਿਕ ਸੰਦਰਭਾਂ ਵਿੱਚ ਆਮ ਲੋਕਾਂ 'ਤੇ ਉਸਦਾ ਧਿਆਨ ਮੇਰੇ ਨਾਲ ਗੂੰਜਦਾ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਉਹ ਉਸਦੇ ਟੁਕੜਿਆਂ ਦੀ ਭਾਵਨਾਤਮਕ ਡੂੰਘਾਈ ਨੂੰ ਵਧਾਉਂਦੇ ਹਨ।
ਅੰਤ ਵਿੱਚ, ਪੋਰਟਰੇਟ ਵਿੱਚ ਫ੍ਰਾਂਸ ਹਾਲਸ ਦੀ ਸਾਦਗੀ ਅਤੇ ਪ੍ਰਤੱਖਤਾ ਇਸ ਗੱਲ ਵਿੱਚ ਮੁੱਖ ਪ੍ਰਭਾਵ ਰਹੀ ਹੈ ਕਿ ਮੈਂ ਮਨੁੱਖੀ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਕੈਪਚਰ ਕਰਦਾ ਹਾਂ। ਰੁਡੋਲਫ ਸਵੋਬੋਡਰ, ਮੈਕਸਫੀਲਡ ਪੈਰਿਸ਼, ਨੌਰਮਨ ਰੌਕਵੈਲ, ਕੇਹਿੰਦੇ ਵਿਲੀ, ਅਤੇ ਸ਼ਾਹਜ਼ੀਆ ਸਿਕੰਦਰ।
ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀਆਂ ਵਿੱਚ ਆਪਣੀ ਕਲਾਕਾਰੀ ਦੇਖਦੇ ਹੋ ਤਾਂ ਤੁਸੀਂ ਕਿਵੇਂ ਮਹਿਸੂਸ ਕਰਦੇ ਹੋ?
ਹਾਲਾਂਕਿ ਭਾਵਨਾਵਾਂ ਨਿਸ਼ਚਿਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਨੁਭਵ ਦਾ ਹਿੱਸਾ ਹਨ, ਮੇਰੇ ਲਈ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਧ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਕੀ ਲੋਕ ਸੱਚਮੁੱਚ ਮੇਰੇ ਕੰਮ ਦੀ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਭਾਸ਼ਾ ਨਾਲ ਜੁੜ ਸਕਦੇ ਹਨ।
ਮੈਂ ਇਸ ਗੱਲ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਕੇਂਦਰਤ ਕਰਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਉਹ ਇਸ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਸਮਝਦੇ ਹਨ - ਕੀ ਮੈਂ ਆਪਣਾ ਸੰਦੇਸ਼ ਪਹੁੰਚਾਉਣ ਅਤੇ ਮਾਮੂਲੀ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪੈਦਾ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਸਫਲ ਰਿਹਾ ਹਾਂ ਜਾਂ ਨਹੀਂ।
ਕੀ ਮੇਰਾ ਕੰਮ ਨੌਜਵਾਨ ਪੀੜ੍ਹੀਆਂ ਨਾਲ ਗੂੰਜਿਆ ਹੈ? ਇਹ ਉਹ ਸਵਾਲ ਹਨ ਜੋ ਮੈਨੂੰ ਚਿੰਤਾ ਕਰਦੇ ਹਨ ਜਦੋਂ ਮੇਰੀ ਕਲਾ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਹੁੰਦੀ ਹੈ.
ਕਿਹੜੀਆਂ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਤੁਹਾਡੇ ਦਿਲ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਨੇੜੇ ਹਨ?
ਕਿਸੇ ਵੀ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ, ਹਰ ਕਲਾਕਾਰੀ ਉਸ ਦੇ ਬੱਚੇ ਵਰਗੀ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਮਨਪਸੰਦ ਦੀ ਚੋਣ ਕਰਨਾ ਬਹੁਤ ਔਖਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।
ਪਰ ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਪੁੱਛੋ ਕਿ ਮੇਰੇ ਦਿਲ ਦੇ ਸਭ ਤੋਂ ਨੇੜੇ ਕੌਣ ਹੈ? ਫਿਰ, ਮੈਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਨਾ ਹੈ ਅਤੇ ਤੁਹਾਨੂੰ ਛੱਡਣਾ ਹੈ ਮਨੁੱਖੀ ਹੋਂਦ ਦੇ ਅਸਥਾਈ ਸੁਭਾਅ ਅਤੇ ਮਾਂ ਅਤੇ ਬੱਚੇ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਡੂੰਘੇ, ਰਹੱਸਮਈ ਬੰਧਨ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਦਾ ਹੈ।
ਪੇਂਟਿੰਗ ਮੌਤ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਦੇ ਅੰਤਮ ਪਲਾਂ ਨੂੰ ਕੈਪਚਰ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਇੱਕ ਬ੍ਰਹਿਮੰਡੀ ਪਿਛੋਕੜ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਸੈੱਟ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਵੱਖ ਹੋਣ ਵਾਲਿਆਂ ਦੀ ਪਛਾਣ ਅਸਪਸ਼ਟ ਰਹਿੰਦੀ ਹੈ।
ਫਿਰ ਵੀ, ਆਉਣ ਵਾਲੇ ਵਿਛੋੜੇ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਪਿਆਰ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਸਦਾ ਲਈ ਬੰਨ੍ਹਦਾ ਹੈ, ਉਹਨਾਂ ਦਾ ਸਬੰਧ ਜੀਵਨ ਅਤੇ ਮੌਤ ਦੀਆਂ ਸੀਮਾਵਾਂ ਤੋਂ ਪਾਰ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।
ਤੁਸੀਂ ਉਭਰਦੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਕੀ ਸਲਾਹ ਦੇਵੋਗੇ?
ਮੇਰੀ ਸਲਾਹ ਇਹ ਹੋਵੇਗੀ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਆਪਣੇ ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਕਲਾ ਅਭਿਆਸ 'ਤੇ ਬਣੇ ਰਹੋ ਭਾਵੇਂ ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਕਿੰਨਾ ਵੀ ਵਿਕਾਸ ਕਰਦੇ ਹੋ, ਭਾਵੇਂ ਤੁਸੀਂ ਨਵੇਂ ਮਾਧਿਅਮਾਂ ਅਤੇ ਤਕਨੀਕਾਂ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਦੇ ਹੋ ਅਤੇ ਤੁਹਾਡੇ ਕਲਾ ਅਭਿਆਸਾਂ ਨੂੰ ਕਲਾ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਰਵਾਇਤੀ ਤਰੀਕੇ ਤੋਂ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਦੂਰ ਹੋ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।
ਅਸੀਂ ਅਜਿਹੇ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚ ਰਹਿ ਰਹੇ ਹਾਂ ਜਿੱਥੇ ਡਿਜੀਟਲ ਟੈਬਲੇਟ ਅਤੇ AI-ਜਨਰੇਟ ਟੂਲ ਉਪਲਬਧ ਹਨ, ਪਰ ਅਸੀਂ ਰਵਾਇਤੀ ਹੁਨਰ ਦਾ ਅਭਿਆਸ ਕਰਦੇ ਰਹਿੰਦੇ ਹਾਂ।
ਜਿਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਇੱਕ ਚੰਗੇ ਅਥਲੀਟ ਲਈ ਤੁਹਾਡੀ ਤਾਕਤ ਅਤੇ ਮਾਸਪੇਸ਼ੀਆਂ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਅਭਿਆਸ ਕਰਨਾ, ਉਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਇੱਕ ਕਲਾਕਾਰ ਲਈ, ਕਿਸੇ ਵੀ ਪਰੰਪਰਾਗਤ ਸਤਹ, ਕਾਗਜ਼, ਕੈਨਵਸ, ਚਾਰਕੋਲ ਜਾਂ ਪੈਨਸਿਲ ਨਾਲ ਤੁਹਾਡਾ ਸੰਪਰਕ ਅਤੇ ਤੁਹਾਡੇ ਹੁਨਰ ਦਾ ਅਭਿਆਸ ਕਰਨਾ ਵੀ ਉਨਾ ਹੀ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ।
ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਸਾਨੂੰ ਆਪਣੇ ਭਵਿੱਖ ਦੇ ਕੰਮ ਬਾਰੇ ਕੁਝ ਦੱਸ ਸਕਦੇ ਹੋ?
ਇਸ ਸਮੇਂ, ਮੈਂ ਉਸ ਕਲਾਕਾਰੀ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹਾਂ ਜੋ ਲਿੰਗ-ਅਧਾਰਤ ਅਸਮਾਨਤਾ ਅਤੇ ਪਿਤਾ-ਪੁਰਖੀ ਨਿਯਮਾਂ ਨੂੰ ਸੰਬੋਧਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ ਜੋ ਅਜੇ ਵੀ ਸਾਡੇ ਸਮਾਜ ਨੂੰ ਪਰੇਸ਼ਾਨ ਕਰਦੇ ਹਨ।
ਤੁਸੀਂ ਕੀ ਉਮੀਦ ਕਰਦੇ ਹੋ ਕਿ ਲੋਕ ਤੁਹਾਡੀ ਕਲਾ ਤੋਂ ਦੂਰ ਹੋ ਜਾਣਗੇ?
ਮੈਂ ਇਸ ਹਵਾਲੇ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਵਾਸ ਕਰਦਾ ਹਾਂ: "ਕਲਾ ਨੂੰ ਪਰੇਸ਼ਾਨ ਲੋਕਾਂ ਨੂੰ ਦਿਲਾਸਾ ਦੇਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਅਰਾਮਦੇਹ ਨੂੰ ਪਰੇਸ਼ਾਨ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ"।
ਮੈਂ ਉਮੀਦ ਕਰਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਮੇਰੀ ਕਲਾ ਸਾਡੇ ਸਮਾਜ ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵਿਤ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਦਬਾਅ ਦੇ ਮੁੱਦਿਆਂ ਦਾ ਇੱਕ ਇਮਾਨਦਾਰ ਅਤੇ ਨਿਰਵਿਘਨ ਚਿਤਰਣ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੀ ਹੈ।
ਮੈਂ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਤੱਤ ਸਥਾਈ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪਾਉਣ, ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਨੂੰ ਅਸਥਿਰ ਕਰਨ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਡੂੰਘਾਈ ਨਾਲ ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬਤ ਕਰਨ ਲਈ ਛੱਡ ਦੇਣ।
ਮੈਂ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਮੇਰਾ ਕੰਮ ਮੇਰੇ ਚਲੇ ਜਾਣ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਤੱਕ ਜਾਰੀ ਰਹੇ, ਜੋ ਇਸ ਦੀ ਭਾਲ ਕਰਨ ਵਾਲਿਆਂ ਲਈ ਸੱਚਾਈ ਦੇ ਸਰੋਤ ਵਜੋਂ ਸੇਵਾ ਕਰਦੇ ਰਹਿਣ।
ਸਾਇਰਾ ਵਸੀਮ ਬਿਨਾਂ ਸ਼ੱਕ ਕਲਾ ਦੇ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਸਭ ਤੋਂ ਰਹੱਸਮਈ ਅਤੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਚਿੱਤਰਕਾਰਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ।
ਉਸਦੇ ਵਿਸ਼ਵਾਸ, ਉਸਦੀ ਯਾਤਰਾ, ਅਤੇ ਉਸਦਾ ਕਾਰੀਗਰੀ ਕਲਾ ਦੇ ਸ਼ੌਕੀਨਾਂ ਲਈ ਪ੍ਰੇਰਨਾ ਸਰੋਤ ਵਜੋਂ ਕੰਮ ਕਰੇਗਾ।
ਉਸਦੀ ਹਰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਇੱਕ ਜ਼ਰੂਰੀ ਆਵਾਜ਼ ਦੁਆਰਾ ਸਹਾਇਤਾ ਪ੍ਰਾਪਤ, ਦਿਲੋਂ ਅਤੇ ਵੱਖਰਾ ਜ਼ਿਕਰ ਕਰਦੀ ਹੈ।
ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸਾਇਰਾ ਵਸੀਮ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਨਵੇਂ ਦਿਸਹੱਦੇ ਪੈਦਾ ਕਰ ਰਹੀ ਹੈ, ਅਸੀਂ ਸਾਰੇ ਉਸਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰਨ ਲਈ ਇੱਥੇ ਹਾਂ।
ਲੋਡ ਹੋ ਰਿਹਾ ਹੈ ...